Timeline

Kulturgüter

Kennzahlen

Ursprung und Geschichte

Das ehemalige Peterstheater, auch Salle de la Comédie genannt, wurde 1786 an der Ecke der Victor-Hugo Streets und des Theaters im Zentrumsviertel eingeweiht. Geboren aus einer privaten Initiative von vier Piratenhändlern (Pierre Fourn, Durana, Joyau und Mignard), symbolisierte sie die kulturelle Entwicklung einer Stadt, die vom Zuckerhandel bereichert wurde. Ein kleines Modell des Grand-Théâtre de Bordeaux, seine neoklassizistische Fassade, rhythmisch von ionischen Piraten und Arkaden, begrüßte ein hierarchisches Publikum: weiße Creoles in den Lodges, mulattres au parterre, Sklaven zu "paradis". Das Repertoire, abwechslungsreiche, gemischte Opern (wie La Traviata), Werke von Beaumarchais oder Sedaine und Sklaventänze, die die sozialen Spannungen der Zeit widerspiegeln.

Nach verheerenden Zyklonen (1813, 1831, 1891), die jeweils modernisiert wurden, um bis zu 1.000 Zuschauer aufzunehmen. 1836 wurde er unter der Leitung von Charvet zum ersten Platz in den Westindien, um die Rassensegregation in der Zuweisung von Orten abzuschaffen, einer sozialen Revolution. Ein Ort der politischen Debatte nach der Abschaffung der Sklaverei (1848) war es auch ein hoher Ort des Faschings und der Tänze. Trotz einer aufwendigen Renovierung im Jahr 1900 (leichte, von Osenat und Fulconis unterzeichnete Dekorationen) führten die finanziellen Schwierigkeiten im Mai 1901 zum Abschluss. Ein Jahr später zerstörte die Eruption des Mount Peleee sie fast vollständig und ließ nur seine monumentale Treppe, seinen bronzenen Delfinbrunnen und die Reste seiner Orchestergrube.

Das historische Denkmal wurde im Jahr 1996 gewürdigt und ist jetzt ein höfliches Denkmal. Seine Ruinen — Stufen, Säulen der Fassade, und Spuren des Marmors Vestibule — evozieren eine Ära, als Saint-Pierre, den Spitznamen "Paris des Antilles", intellektuell schrie. Die St.-Pierre-Statue, die von Madeleine Jouvray (1928) wiedergeboren wurde, erinnert an die Widerstandsfähigkeit der Stadt. Das Theater verkörpert somit sowohl die Größe als auch die Fragilität eines kolonialen Erbes, das durch Naturkatastrophen und soziale Umwälzungen gekennzeichnet ist.

Seine Architektur reflektierte europäische Einflüsse (neoklassischer Stil, italienischer Stilraum) bei der Integration von lokalen Besonderheiten, wie die gondola-förmigen Marmorbäder oder das Comédie Café, wo Zeitungen aus Paris, London und Guadeloupe lesen. Luxuriöse Nebengebäude (Wohnzimmer, Billard, Badewannen) sind ein Zeugnis für eine einflussreiche Creole Gesellschaft für Kultur und Moderne. Das Theater war auch ein Labor der Kreolischen Kunst, wo Musik und Tanz aus der Konfrontation zwischen europäischem Repertoire und afrikanischen Traditionen entstanden, getragen von Sklaven, die an den Shows teilnehmen.

Unter den bemerkenswerten Figuren verkörperten Louis-François Ribié (Regisseur von 1816 bis 1830) und Eugène Peronne (1850–1901) sein goldenes Zeitalter, während Künstler wie die Familie Olivier Dupuy oder Euphrasie Rosal, "Creole idol", dort schrien. Das Theater war schließlich die Szene der politischen Spannungen: 1789 löste eine dreifarbige Cocard Unruhen zwischen Royalisten und Patrioten aus; 1830 folgte der vorübergehende Verschluss rassistischen Störungen. Diese Episoden illustrieren seine Rolle als Spiegel der sozialen Brüche von vorvulkanischen Martinique.

Externe Links