Timeline

Dati chiave

Origine e storia

La Ruche è una città di artisti fondata nel 1902 dallo scultore Alfred Boucher, basata su elementi recuperati dal 1900 Esposizione Universale: il padiglione del vino di Bordeaux (struttura metallica di Gustave Eiffel), il cancello d'ingresso del padiglione femminile e le cariatidi del padiglione indonesiano. Situato al 2 ° passo di Dantzig nel 15 ° arrondissement di Parigi, ha occupato un appezzamento di 4,033 m2 ed è stato progettato per ospitare giovani artisti senza risorse. Il suo nome evoca l'intensa attività creativa dei suoi occupanti, rispetto alle api in un alveare.

La Ruche divenne presto una grande casa artistica del XX secolo, ospitando figure come Amedeo Modigliani, Chaim Soutine, Marc Chagall, Fernand Léger, Constantin Brâncuși o Ossip Zadkine. Nel 1905 c'erano 90 artisti e 110 workshop. La sede è stata organizzata intorno a un laboratorio congiunto dove è stato posato un modello, spesso pagato da Boucher. Paragonabile al Bateau-Lavoir de Montmartre, lo soppianta dopo la prima guerra mondiale con le sue radiazioni. Un teatro di 300 posti, situato nel suo giardino, ha visto Louis Jouvet iniziare e ha accolto Marguerite Moreno e Jacques Copeau.

Il padiglione ottagonale centrale sorge su tre piani e ospita laboratori di circa 30 mq. Le facciate e i tetti sono stati elencati come monumenti storici nel 1972. Oggi, la Ruche ha circa 60 workshop occupati da artisti inquilini, spesso per la vita. Anche se chiuso al pubblico in tempi normali, visita le Giornate del Patrimonio o su invito. Dal 2017, una sala espositiva al piano terra ha ospitato due vernici al mese.

La Ruche è gestita dalla Fondation La Ruche-Seydoux, fondata nel 1985 e riconosciuta come pubblica utilità. Un accordo tripartito firmato nel 2009 tra questa fondazione, la Fondazione Totale e la Fondazione Heritage mira a ripristinare gli edifici. A livello internazionale, una ricostruzione della Ruche è stata effettuata nel 1981 a Hokuto, in Giappone, dove serve ancora come workshop per gli artisti.

Il sito ha ispirato diverse opere, come La Ruche vue de la panue de l'atelier (1916) di Pinchus Krémègne o Soutine (1993) di Eduardo Arroyo, un tributo all'artista che vi risiedeva. La Ruche rimane un simbolo della vita bohemien e creativa di Montparnasse, segnato dal suo patronato privato e dal suo ruolo nella storia dell'arte moderna.

Il futuro

Attualmente, ci sono circa 60 workshop di tutte le dimensioni, dove molti artisti ancora risiedono, tutti gli inquilini e la maggior parte dei quali rimangono lì tutte le loro vite.
A differenza delle città di altri artisti, la Ruche non è più aperta al pubblico: solo i residenti e i rari privilegiati hanno accesso ad essa.

Collegamenti esterni