Timeline

Dati chiave

Origine e storia

Il Pinacothèque de Paris, un museo privato dedicato alla storia dell'arte, ha aperto le sue porte nel 2007 a 28 Place de la Madeleine dopo una prima mostra nel 2003 a 30 bis rue de Paradis. Questo progetto, guidato da Marc Restellini, si distingue per il suo modello economico indipendente, senza sussidi pubblici, e una programmazione eclettica che unisce maestri antichi (Rembrandt, Tintoret) e arte contemporanea (Lichtenstein, Pollock). Il suo primo successo, con una presenza di 4.000 visitatori giornalieri, lo ha reso uno dei musei più visitati di Parigi, insieme al Louvre o Orsay.

Nel 2011 la Pinacoteca ha ampliato i propri spazi con un secondo sito alle 8 rue Vignon, per un totale di 5.000 m2 dedicati alle mostre temporanee e alle "Collezioni", un concept che mette in luce opere di grandi collezionisti storici (Romanov, Esterházy). L'architettura, firmata Laurent Gunamard-Casati, ha giocato su cortili e magazzini del XIX secolo. Tuttavia, a partire dal 2014, sono emersi difficoltà finanziarie: un deficit di 2,3 milioni di euro, affitti non retribuiti (300.000 euro al mese), e contenzioso con i richiedenti. La caduta di partecipazione dopo gli attacchi del 2015 ha accelerato la sua riforma giudiziaria.

La chiusura finale ha avuto luogo nel febbraio 2016, lasciando dietro debiti stimati a 10 milioni di euro, compresi gli affitti in sospeso per due anni. Un'antenna a Singapore, aperta nel 2015 sotto lo stesso marchio ma gestita separatamente, ha anche cessato le sue attività nel 2016 a causa di malfeasances endangering lavori e contenzioso interno. Le mostre della Pinacoteca, spesso ambiziose (Van Gogh, Klimt, Leopold de Vinci), avevano segnato il paesaggio culturale parigino, nonostante le polemiche sulla gestione e le accuse di falsificazione delle figure di presenze.

Tra i punti salienti, la mostra Picasso Intime (2003), basata su opere di Jacqueline Roque, o l'Età dell'Oro Olandese (2009-2010) con Rembrandt e Vermeer, illustra il suo desiderio di democratizzare l'arte. Il museo ha anche esplorato temi coraggiosi come il Kâma-Sûtra (2014) o ilpressismo (2015), dedicato ai graffiti. Il suo declino riflette le sfide dei musei privati di fronte alle crisi economiche e alla concorrenza delle istituzioni pubbliche.

Il patrimonio della Pinacoteca rimane mescolato: è stato lodato per il suo dinamismo e le sue partnership internazionali (Ermitage, Fondazione Lichtenstein), ed è stato anche criticato per la sua opacità finanziaria e metodi. Il suo fondatore, Marc Restellini, ha incarnato questo progetto fino alla sua chiusura, mentre figure come Yves Bouvier, azionista di Singapore, sono state associate a polemiche successive nel mercato dell'arte.

Collegamenti esterni