Timeline

Kennzahlen

Ursprung und Geschichte

Die Pinacothèque de Paris, ein privates Museum der Kunstgeschichte, eröffnete 2007 am 28 Place de la Madeleine nach einer ersten Ausstellung im Jahr 2003 bei 30 bis rue de Paradis seine Türen. Dieses Projekt unter der Leitung von Marc Restellini zeichnete sich durch sein unabhängiges Wirtschaftsmodell ohne öffentliche Subventionen und eine eklektische Programmierung aus, die alte Meister (Rembrandt, Tintoret) und zeitgenössische Kunst (Lichtenstein, Pollock) kombiniert. Sein erster Erfolg, mit einer beanspruchten Teilnahme von 4.000 Tagesbesuchern, machte es zu einem der meistbesuchten Museen in Paris, zusammen mit dem Louvre oder Orsay.

Im Jahr 2011 erweiterte die Pinacoteca ihre Räume mit einem zweiten Platz auf 8 rue Vignon, insgesamt 5.000 m2 für temporäre Ausstellungen und "Collections", ein Konzept, das Werke von großen historischen Sammlern (Romanov, Esterházy) hervorhebt. Die Architektur, unterschrieben Laurent Gunamard-Casati, spielte an den Höfen und Lagern des 19. Jahrhunderts. Bereits im Jahr 2014 ergaben sich jedoch finanzielle Schwierigkeiten: ein Defizit von 2,3 Mio. €, unbezahlte Mieten (300.000 €/Monat) und Rechtsstreitigkeiten mit Antragstellern. Der Rückgang der Teilnahme nach den Angriffen von 2015 beschleunigte seine Justizreform.

Die endgültige Schließung fand im Februar 2016 statt und hinterließ Schulden, die auf 10 Mio. € geschätzt wurden, einschließlich der zwei Jahre ausstehenden Mieten. Eine Antenne in Singapur, die 2015 unter der gleichen Marke eröffnet wurde, aber separat verwaltet wurde, beendete 2016 auch ihre Aktivitäten aufgrund von Fehlzeiten, die Arbeiten und interne Streitigkeiten gefährden. Die Ausstellungen der Pinacoteca, oft ambitioniert (Van Gogh, Klimt, Leopold de Vinci), markierten die Pariser Kulturlandschaft, trotz Kontroversen über Management und Anschuldigungen von Fälschungen der Besucherzahlen.

Unter den Highlights zeigt die Picasso Intime (2003) Ausstellung, die auf Arbeiten von Jacqueline Roque oder der niederländischen Goldzeit (2009-2010) mit Rembrandt und Vermeer basiert, seinen Wunsch, Kunst zu demokratisieren. Das Museum erforschte auch kühne Themen wie The Kâma-Sûtra (2014) oder The Pressureism (2015), gewidmet Graffiti. Der Rückgang spiegelt die Herausforderungen privater Museen angesichts der wirtschaftlichen Krisen und des Wettbewerbs öffentlicher Institutionen wider.

Das Erbe der Pinacoteca bleibt gemischt: Es wurde für seine Dynamik und seine internationalen Partnerschaften (Ermitage, Lichtenstein Foundation) gelobt und wurde auch für seine finanzielle Opazität und Methoden kritisiert. Sein Gründer, Marc Restellini, verkörperte dieses Projekt bis zum Abschluss, während Zahlen wie Yves Bouvier, ein Singapurer Aktionär, mit späteren Kontroversen auf dem Kunstmarkt verbunden waren.

Externe Links