スケジュール

主な数字

起源と歴史

ニメス・ロマニティ・ミュージアムは、1823年に建てられた旧市街地考古学博物館を継承し、19世紀後半にメゾン・キャレに設置されました。 2018年6月2日に公開されたこのプロジェクトは、2006年〜2007年、ローマのドムスと2つのモザイク(AchilleとPentheusを含む)の例外的な発見によってモチベーションされた2011年に開始されたプロジェクトの決定をマークします。 「ポンペイ」と呼ばれるこのヴェストージュは、この宝物や既存のコレクションを暴露するための近代的な空間を作成するために、市庁舎の欲求を強化し、以前に分散または未開発しました.

建築プロジェクトは、Rudy RicciottiとRichard Meierの国際競争の後にエリザベス・デ・ポルザンプアークに委託されました。 2018年に発足した建物は、近くの古代の遺体と対話しながら、ローマの墓を象徴するシルクスクリーンガラスファサードによって区別されます。 博物館は噴水の源泉を象徴するセントラルアトリウムの周りに組織されています。 クロノロジー・パス(鉄時代、ローマ時代、中世)は、65のマルチメディア・デバイス(現実性、映画)を組み入れ、日常生活、都市計画、過去の時代の信念に没頭させます。 主力作品の中には、聖マーティンの教会のベルロフォン、マイル、メディール・バス・リーフのモザイクがあります.

博物館はまた、主演シェフフランク・パテラートによって導いたグルメレストラン、地中海の庭園、ニメスの象徴的な記念碑のパノラマの景色を望むテラスがあります。 開口部以来、“Gladiateurs”、“Colosseum”(2018)、“Achille et la guerre de Troie”(2024年)などの著名な一時展を開催し、ギリシャの陶磁器、Etruscans、Italiotesのユニークな基金を評価しながら、プライベートな遺言と状態の堆積物から得られる。 受賞歴のあるアーキテクチャ(フューチャー・ヘリテージ・アワード2016)は、過去と近代の間の対話を体現し、アリーナのロックと対照的な光ガラスとステンレス鋼構造を体現しています.

2006-2007年の発掘は、ポンペイの人々に匹敵する、卓越した品質のドムスとローマのモザイクの遺跡を明らかにした。 これらの発見は、プロジェクトの触媒だった, マヨールジャン・ポール・フォーニエを押すと、これらの作品を最適な条件でホスティングできる博物館を起動します. 2015年12月、ベルロフォンモザイクなどの記念碑的な作品の移送、開口前に重要なステップをマークしました。 今日、博物館は科学的、文化的、生き生きた場所として位置付けられ、デジタル技術の統合により、そのガリック起源からローマと中世の遺産に至るまで、Nîmesがアクセス可能な歴史を築きます.

エリザベス・デ・ポルザンプアークの建築は、博物館のアイデンティティに集中的な役割を果たしています。 6,708のシルクスクリーンタイルで構成された建物を包み込む「ガラスの皮」は、ローマの芸術を参照する巨大なモザイク効果を作成します。 インサイドでは、スペースの透明度はアリーナの景色を眺めることができ、屋根のテラスは街のパノラマを提供しています。 生活の場として設計された博物館には、周辺の広場を結ぶダイニングスペース、庭園、都市のルートが含まれています。 古代の遺跡と現代的なダイナミズムの間、街の布地でアンカーを強調し、エクソンの端にそのインプラント.

外部リンク