Tijdlijn

Kerncijfers

Oorsprong en geschiedenis

Het Epinal Image Museum, ingehuldigd in 2003, werd geboren uit het verlangen van de Epinal City om haar rijke fantasierijke erfgoed te verbeteren. De traditie van beeldvorming in Epinal dateert uit de 17e eeuw met figuren als Claude Cardinet en Jean-Charles Didier, maar het was in de 19e eeuw dat de beelden van Pellerin en Pinot zijn reputatie versterkt. Het museum is gebaseerd op historische bezittingen uit de gemeentelijke archieven, de bibliotheek, het departementale museum voor Oude en Hedendaagse Kunst, en de beeldvorming van Epinal, een privé-bedrijf dat sinds het einde van de achttiende eeuw nog actief is.

De collectie is aanzienlijk gegroeid, met name dankzij de overname in 2010 van de Henri George-collectie, met 85.000 afbeeldingen, waardoor de bronnen van het museum zijn gesorteerd. Vandaag de dag zijn er meer dan 110.000 beelden te zien die verschillende thema's behandelen: religieuze kunst, Europese en extra-Europese beschavingen, militaire collecties en etnologie. Deze beelden komen van Franse fantasiecentra (Épinal, Nantes, Orléans) en buitenlandse (Mexico, Japan, India) die de diversiteit en duurzaamheid van deze populaire media illustreren.

Het gebouw, ontworpen door het kantoor van Opmerkingen, onderscheidt zich door een glazen gevel van 150 m2 versierd met een kleurrijke film met een scène van een afbeelding van Epinal, bestaande uit 18.000 vignetten. Deze 2000 m2 grote plaats, gelegen tegenover de Moezel, combineert permanente en tijdelijke tentoonstellingen, terwijl de banden tussen oude en hedendaagse beelden in twijfel worden getrokken. Het museum biedt een innovatieve aanpak, waarbij populaire beelden, fotografie, schilderkunst en andere kunstvormen worden gecombineerd, om sinds de 19e eeuw maatschappelijke evoluties te verkennen.

Beeldvorming van Epinal, een particulier bedrijf dat verbonden is met het museum, heeft deze traditie sinds de oprichting aan het einde van de achttiende eeuw voortgezet. Het museum en de beelden delen een gemeenschappelijke site, waardoor bezoekers zowel historisch erfgoed als de huidige productie kunnen ontdekken. De tentoonstellingen, vaak inventief, maken van het Museum of Image een referentiepunt voor het begrijpen van populaire beelden en de culturele impact ervan, zowel in Frankrijk als in het buitenland.

Het museum wordt aangeduid als "Musée de France" en is gepositioneerd als een belangrijke speler in het behoud en de verspreiding van dit visuele erfgoed. Het documentatiecentrum, animatieworkshops en tentoonstellingsruimtes maken het een dynamische plek voor een breed publiek. De gevel, het werk van grafisch ontwerper François Mutterer, symboliseert deze samensmelting tussen traditie en moderniteit en nodigt uit tot een onderdompeling in de wereld van beelden, van gisteren tot vandaag.

Externe links