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Patrimonio

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Origine e storia

La Salle Pleyel, situata al 252 rue du Faubourg-Saint-Honoré nell'ottavo arrondissement di Parigi, è stata inaugurata il 18 ottobre 1927. Progettato da Gustave Lyon, un ingegnere-acustica, e architetti Jean-Marcel Auburtin, André Granet e Jean-Baptiste Mathon, incarna l'innovazione architettonica e acustica del suo tempo. Il suo stile Art Deco, caratterizzato da linee pulite e decori firmati da Raymond Subes o Baguès, lo rende un monumento emblematico del patrimonio parigino del XX secolo. La stanza è costruita per promuovere i pianoforti Pleyel, eredi di una fabbrica fondata nel 1807 da Ignace Pleyel, compositore e pianista ufficiale del re.

Con una capacità iniziale di 3.000 posti, la camera fu devastata da un incendio nel 1928, riducendo il suo calibro a 2,546 posti dopo la ricostruzione. Fin dai suoi inizi ha accolto le più grandi orchestre e solisti, diventando un luogo alto nella vita musicale parigina. Nel 1933, il fallimento della società Pleyel portò all'acquisto della sala da parte di Crédit Lyonnais, che rimase il suo proprietario fino al 1998. Durante questo periodo, la stanza diversifica la sua programmazione, accogliendo il jazz (Louis Armstrong, Miles Davis) e cantanti di varietà (Dalida, Charles Trenet) o eventi politici.

Nel 2002, la Salle Pleyel è stata profondamente ristrutturata nel 2006 sotto l'impulso di Hubert Martigny, che poi lo ha dato alla Cité de la musique. Nel 2015, con l'apertura della Filarmonie de Paris, la sua vocazione si evolve: è affidata al gruppo Fimalac per 15 anni, con la missione di specializzarsi in musica amplificata moderna (rock, electro, jazz). Il lavoro del 2016 trasforma la sua acustica ed estetica, segnando la fine della sua storica programmazione classica.

L'architettura della stanza, ispirata da antichi teatri, poggia su una struttura imbuto e un soffitto parabolico progettato per un'acustica ottimale. Ristrutturazioni di successo (1958, 1981, 1994, 2006) tentarono di correggere i suoi difetti, tra cui un'eco persistente. Nel 2006, la rimozione del controsoffitto e l'aggiunta di balconi laterali migliorarono la diffusione del suono. La sala d'ingresso, restaurata nel suo originale stile Art Deco, conserva la sua opera di ferro Subes, gli apparecchi Baguès e il mosaico d'oro.

La Salle Pleyel fu l'ambientazione di grandi creazioni, come il Concierto nel suolo di Ravel (1932) o le opere di Boulez e Berio. Ha anche ospitato registrazioni leggendarie, da Miles Davis a France Gall. Nel 2010, uno storico concerto di 15 ore celebra il bicentenario di Chopin, con 60 pianisti che giocano su un Pleyel P280, modello lanciato nel 2004. Questo pianoforte, erede di una tradizione romantica "francese", ricorda l'attaccamento di Chopin al brand, che ha suonato solo Pleyel ai suoi concerti.

Oggi gestito da Fimalac, il teatro offre un programma eclettico, dal César du cinéma (2017-2020) ai concerti di Benjamin Biolay o Sofiane Pamart. Il suo status di monumento storico protegge i suoi elementi notevoli: facciata, vestibolo, rotunda, galleria-casa e Chopin stanza. Nonostante le sue trasformazioni, rimane un simbolo della modernità musicale parigina, tra patrimonio classico e innovazione contemporanea.

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